ARE YOU SURE???（まじ消すよ？）"Fuck yeah"（やれ）か"Shit,no"（くそ、やっぱやめる）と最終確認。ここで"Fuck Yeah"を選択。
静かにスタートします。ところが、削除されたTweet数(Number of tweets deleted)の表示が変わりません。下に書かれているようにバグがあって機能していないんだろうと思って"STOP IT"をクリックして自分のツイッターアカウントを見るとゆっくりですがツイートは削除されていました。
アメリカ・ミネアポリスの写真家 Alec Soth（アレック・ソス）についてのTweetが多めですが、現在 Walker Art Centerで開催中の"From Here to There: Alec Soth's America"のカタログが届いて、その編集のリズムがとてもよかったので簡単に紹介したいと思います。表紙は布張りで本の内容をユーモアを交えて伝えています。この表記の形式を以前どこかで見たことがあるのですが、いったいなんだったか。車の修理のマニュアルのような、いずれにしても何かその手のガイドブックをパロディにしています。
前書きが来て、初期（90年代）のモノクロフィルムで撮影されたシリーズ。その間に区切りのいいところで織り込まれるなんともセンスがよくて安っぽい赤色の薄い紙を使ったページには、彼がブログに書き留めたエッセイがそのまま転載されています。著名な写真集のタイトルのこと(彼によるとエグルストンの写真集のタイトルはチャンピオンとのこと）"Soth"ってどう発音するのっていう質問に対する回答や、「ブログのコメントにアナログ VS デジタルかなんて議論はやめてくれ」といったものまでシリアスなものからユーモラスなものまで、インタールードとして彼の考えが差し込まれています。（例えば The Ballad of Good and Bad Titles « Alec Soth's Archived Blog）
Siri EngbergがJoel Sternfeldや映画の「パリ、テキサス」（ヴェンダースの映画に夢中だった時期があったそう。）Edward RuschaやWilliam Egglestonを引っ張ってきて解説している "Welcome to Utopia"というエッセイを導入部にして、代表作 "Sleeping By the Mississippi"が続きます。
いわゆる一般的な(中間）回顧展のカタログと同じように時系列順に作品が並べられているのですが、アメリカに拠点を置く作家自身がもっているであろう（都市以外の地域にひろがる）アメリカに対する愛情とシニカルな思いや、そこに住む人を見る時に湧き上がってくる感情が入り混じって現れてくる ”アメリカ性”と、形式として先人の写真作品からの影響と引用という”アメリカの写真の系譜”とを、装丁と編集と写真イメージが一緒になって一冊の本として形となった、カタログとして稀有によく出来た本だと思います。定価は６０ドルですが円高のおかげでちょうど妥当な価格で入手可能です。サイズは 25.7 x 20.6 x 2.8 cmということでほぼB5サイズでお菓子のプリッツの箱くらいの厚さでハードカバーです。
簡単にいうとティーンの女の子がパンクバンドを組むって話。セックスピストルズのギター、The Clashのポール・シムノンなんかもゲスト出演。試写での反応が芳しくなく、お蔵入りになりかけていたのがミニシアターで上映されDVD化されるまでになりライオットガール"riot grrrl"ムーブメントに影響を与えていた映画だそうです。同様に虹色のアフロヘアーの男の話、Rainbow Man John 3:16という映画もカルトヒットだそうですが、私はしりませんでした。
パリの "Centre national de la photographie" (現在のJeu De Paume)で以前開催されたファッションデザイナーのアニエスbの写真コレクション展 - La Collection De Photographie D'agnès B のカタログが手元にあるのですが、これが面白い。
他にもアメリカのミュージシャン Arthur Russell のドキュメンタリやJean-Michel Basquiat の展覧会をやったり、彼女は自分のテイストのよさをアピールしようとしているいけ好かないセレブリティではなく、本当に好きなものを選んで支援したり、見る機会をつくってくれているんだろうなというところがその選択肢から伝わってきます。
"I HAD A DREAM"はJeanloup Sieff（ジャンルー・シーフ）の撮影で１９９５年の出版。衣装が北村道子氏、造本が葛西薫氏。タレントさんの本は古書になるととても安いのでお買い得。編集や構成を勉強する参考書にもなります。ジャン・ルーの後藤久美子は細江英公氏の「鎌鼬」がスタイリングのヒントとしてあるのかなとそんな印象を持ちました。
2004年1月号のスタジオボイス(pg.64-65)の"Photo Critic Must Title 18"が渋いセレクションなのでこのポストにアーカイブしておきます。雑誌上では編集部選、研究者の日高優氏の選んだものが混ざっているをここでは（よりわかりやすく見渡すことができるので）分けて羅列しておきます。
カロタイプの発明家、イギリスのタルボットの世界で初めての写真で構成された書籍、写真史の中でも最も重要な部類にあたる ”The Pencil of Nature”が復刊。
ここしばらく話題にしている、畠山直哉氏の話す写真 見えないものに向かっての中でトルボットの”自然の鉛筆”が”写真術”がもつ特性とともにわかりやすく説明されているのを読んで、原本にあたってみたく思っていたところ、どれも絶版。よくよく調べるとこのリイシューにいきつきました。オリジナルは1844年から46年に出版され、オリジナルの24点のカロタイプがつけられたものとのこと。 The Pencil of Nature - Wikipedia, the free encyclopedia William Fox Talbot - Wikipedia, the free encyclopedia GLASGOW UNIVERSITY LIBRARY:Special Collection 「自然の鉛筆論」（前川修 著）PDF
アメリカ建国以前にインディオが毛皮の取引を行っていた場所。17世紀にはオランダが駐留していた港として、建国後18世紀にはマンハッタン島を外敵から防護する重要なポイント。1966-1996年までは湾岸警備隊(Coast Gurad)の拠点となってその後拠点をよそに移してからは2006年まで放置されていたとのこと。その島は現在ではUnited States Department of the Interiorという先住民族の保護を目的とした機関が置かれるなど歴史と関連つけられたシンボリックな島として活用されています。
前置きが長くなりましたが、1996年に閉鎖されてからそのままになっていた島を2003-04年にかけてLisa Kereszi(b.1973 Pennsylvania)とAndrew Mooreいう二人のアメリカ人の写真家がPublic Art Fundの依頼で撮影しています。
再開発する前に、写真家やアーティストに撮影を依頼するというそういった経緯の写真集というと、他にもいくつかあり、例えば島自体が刑務所、墓地、薬物リハビリセンターとして使われていた島の記録、Joel StenfeldのHart Islandというシリーズ、同じくスタンフェルドのニューヨークの地下鉄の廃線跡を撮影したWalking the High Line、また日本の写真家 畠山直哉氏がドイツ・アーヘンで炭鉱を撮影したZeche Westfalen I/ II Ahlenや、また多くの写真家に撮影されてきた軍艦島が挙げられます。
10冊組み、1,100部ナンバリング、署名入りで定価６百ドル。印刷は最近耳にするようになった"quadratone"（モノクロ４版）工業製品を生産する会社の研究所施設をカラーで撮影したシリーズ"Sites of Technology"は"quadratone and four colour"ということで印刷もハイスペック。３部作の”The new Industrial Parks near Irvine, California”"Park City" "San Quentin "もきっちり網羅されているし名前すら初めてみるシリーズも。研究者にとって写真ファンにとって、この本は必須のボックスとなることでしょう。
